Ein Science-Fiction-Detektiv in einer cyberpunk-fotorealistischen New York City klingt nicht schlecht. Ich habe schon einige Stunden lang 'Nobody Want

Ein Science-Fiction-Detektiv in einer cyberpunk-fotorealistischen New York City klingt nicht schlecht. Ich habe schon einige Stunden lang 'Nobody Wants to Die' gespielt.

In der Welt der Science-Fiction gibt es viele Möglichkeiten, um sich als Detektiv zu bewähren. Doch was, wenn man in einer cyberpunk-fotorealistischen Version von New York City auf die Jagd nach Antworten geht? Das Spiel 'Nobody Wants to Die' bietet genau diese Chance und ich habe bereits einige Stunden lang die Rolle des Detektivs gespielt. Die Kombination aus futuristischer Stadt und klassischen Detektiv-Elementen hat mich von Anfang an fasziniert. Wie sich das Spiel entwickelt hat und was meine ersten Eindrücke sind, lesen Sie in diesem Artikel.

Ein ScienceFiction-Detektiv in einer Cyberpunk-Fotorealistischen NYC: Das Spiel Nobody Wants to Die

Der Detektiv-Genre ist eines der eigenartigsten Genres im Videospiele-Bereich. Dies liegt daran, dass das Medium tendenziell große Entwicklungen in Bezug auf Action-Mechaniken aufweist, während der Rest der Aktionen mit einem Controller oder Maus in der Hand langsam voranschreitet. Darüber hinaus findet ein großer Teil des detektivischen Prozesses im Kopf des Spielers statt, der nach einer Lösung für das auf dem Bildschirm dargestellte Dilemma sucht.

Das bedeutet, dass wir entweder Experimente wie Chants of Sennaa und ihren Einsatz von Sprache, Return of the Obra Dinn und ihrem zeitlichen Puzzle oder Dinge, die viel organischer und immersiver sind, wie Shadows of Doubt, wählen, oder wir uns für etwas narrativ Traditionelleres entscheiden. Letzteres ist der Weg, den Nobody Wants to Die, das Werk des polnischen Studios Critical Hit Games, beschreitet.

Ein Detektiv in einer Welt, in der niemand stirbt

Viele werden sich vielleicht nicht an den Namen erinnern, aber es ist schwierig, dass ihnen das Spiel nicht bekannt vorkommt, wenn sie ein Screenshot sehen. Dies liegt daran, dass eines der Hauptmerkmale von Nobody Wants to Die der Einsatz von Unreal Engine 5 für ein sehr realistisches, fast fotorealistisches Finish ist, sowie eine Atmosphäre, die eine feine Linie zwischen Neo-Noir und Bioshock-Referenzen zieht.

Ich hatte die Gelegenheit, die ersten Stunden des Spiels zu spielen und einen Blick auf die von PLAION herausgegebene Version zu werfen. In den folgenden Zeilen berichte ich über meine Eindrücke von der New York City von 2329 in Nobody Wants to Die.

Der Titel des Spiels spricht bereits von der Handlung. In dieser relativ fernen Zukunft hat man es geschafft, eine technologische Entwicklung zu erreichen, die es ermöglicht, das Bewusstsein von einem Körper in einen anderen zu übertragen. Effektiv bedeutet dies, dass das ewige Leben existiert, solange wir einen jüngeren Körper finden, in den wir uns bewegen können, wenn unser natürlicher Lebenszyklus abgeschlossen ist.

Das Interessante ist nicht so sehr dies, das innerhalb der Science-Fiction ein vernünftigerweise übliches Konzept ist, sondern seine Interaktion mit der Menschheit und ihren sozialen Strukturen. Es ist üblich, in anderen Werken zu sehen, wie diese Praxis sich auf die reichsten Schichten der sozialen Pyramide beschränkt, aber in Nobody Wants to Die tun sie etwas noch Intelligenteres, nämlich die sozialen Unterschiede auch in der Qualität des erzielten Körpers zu markieren und die menschliche Ausbeutung durch einen Zyklus zu reflektieren, der keine Pension ermöglicht.

Die Suche nach Wahrheit in einem Zukunftsvision: Mein Erlebnis mit Nobody Wants to Die

Wir sehen diese Konzepte bereits in der Intro-Szene, in der die Welt aufgebaut wird, aber auch der Protagonist vorgestellt wird. James Karra ist ein von Sorgen geplagter Detektiv, der bereits den Prozess der Bewusstseinstransfer erlebt hat, was weitere Schichten an Problemen zu seinem bereits beschädigten Gehirn hinzufügt.

Wir haben Tools wie Röntgenstrahlen, um uns durch die Geschichte zu navigieren. Der erste Auftrag, der nach unserer Rückkehr in den Körper nach einem Unfall, über den wir nicht viel erfahren, kommt von einer jungen Polizistin, die unsere nächsten Schritte kontrolliert. Sara Kai, so heißt sie, wird uns als Führerin auf unserem Weg dienen, aber auch die Geschichte vorantreiben und uns dazu bringen, Entscheidungen zu treffen, die das Schicksal der Geschichte beeinflussen werden.

Während ich Nobody Wants to Die spielte, erinnerte ich mich an Firewatch und die Beziehung, die wir mit Delilah aufbauen. Sara Kai erfüllt ein paradoxes Rollen, da sie, obwohl sie nicht die Figur ist, die wir kontrollieren, uns ermöglicht, mehr über die Figur zu erfahren, die wir kontrollieren.

Wir können bereits in den ersten Minuten entscheiden, ob wir ihr die Wahrheit sagen, freundlich oder unfreundlich zu ihr sein oder ihr mehr über uns erzählen. Aber zurück zum Detektiv-Spiel. Nobody Wants to Die erinnert an die Ermittlungsphasen, die wir in Detroit: Become Human mit Connor hatten. Obwohl wir verschiedene Tools verwenden, darunter einen Zeitwandler, mit dem wir den Zustand des Tatorts ändern und sehen, was während des Verbrechens geschah, unterscheidet sich das Gameplay nicht allzu sehr von einer narrativen Abenteuer.

Es ist zu begrüßen, dass man sich Mühe gibt, diese Tools zu erstellen, sowie die Mechaniken, die ihnen Sinn verleihen; nicht zu erwähnen, wie interessant es ist, den eigenen Tatort aufzubauen.

Ich habe noch viel zu entdecken über Nobody Wants to Die, aber die Erfahrung ist positiv. Wenn du ein narrativ orientiertes Spiel suchst, das visuell beeindruckt, und ein gewisses Gleichgewicht zwischen Mechaniken bietet, die nicht zu einfach oder zu schwierig sind, solltest du einen Blick darauf werfen.